Laura Bispuri la única italiana en competencia con una película exclusivamente femenina, pero también en la sección Panorama llegan dos jóvenes emergentes de Italia

(Luigi Noera de Berlín en colaboración con Marina miedo – Las fotos son publicadas por cortesía de la Berlinale)

Aunque los números de la Berlinale son impresionantes para los once días del Festival con más de 300 estas películas, incluidos los restaurados, dones y enfoques, este año en la Berlinale en la selección oficial solo está el cineasta italiano Laura Bispuri entre los 19 películas en competición. En su segunda invitación de Berlinale presenta My Daughter, una historia de mujeres ambientada en Cerdeña. Además del Bispuri encontramos otros dos representantes nuestros en la sección Panorama de los que os informaremos en el próximo artículo. Este es un buen augurio porque las nuevas generaciones de cineastas italianos también se informan en la ventana de lanzamiento de Panorama. . Pero el director Jonas Carpignano también está presente en la composición de uno de los jurados, nuestro representante en el jurado que otorgará el premio GWFF a la mejor ópera prima. También nos gustaría prestar atención a la sección de Talentos donde entre 250 artistas seleccionados, de 81 países de los cuales 128 mujeres y 122 hombres, Este año también hay un gran grupo de jóvenes talentos italianos a los que nos deseamos éxito y crecimiento.. Hay cinco de nuestros jóvenes talentos con habilidades que abarcan los diversos campos de la cinematografía.. Aquí están los nombres del director Francesco Montagner; Directora Erika Rossi; Enrica Gatto Editora; Director Pasquale Marino y periodista y crítica de cine Carolina Iacucci. Junto con los demás 245 Los jóvenes participan de la Talents Berlinale, ahora en su 16ª edición, que este año está animada por el lema “Misterios”. De hecho, este año los Talents explorarán y descubrirán los mensajes que subyacen a las historias e imágenes cinematográficas y los caminos inexplorados en el mundo del cine.. 250 talentos internacionales y más allá 100 expertos, Los mentores e invitados de la Berlinale revelan los secretos del éxito y abordan los problemas sociales y políticos cada vez más urgentes de cómo compartimos, revelamos y protegemos el conocimiento. 250 talento excepcional y más allá 100 Los expertos internacionales y tutores serán invitados al programa de seis días, celebrada una vez más el tres oficinas en HAU Hebbel Am Ufer por ' 17 Alabama 22 Febrero con más 25 conferencias y películas abiertas al público.

Pero vamos a decir qué va a pasar a partir de 15 en febrero próximo. La 68a Berlinale abrirá con el estreno mundial y el regreso del gran director Wes Anderson. Después del éxito del Grand Budapest Hotel presentado en la 64a Berlinale que le valió el Oso de Plata – Gran Premio del Jurado, así como varias nominaciones y premios tanto en el Globo de Oro como en los Oscar y la mejor película extranjera de David di Donatello, el director se involucra en un stop motion en la película animada Isle of Dogs. El elenco de actores de doblaje que da voz a los personajes es de gran valor e incluye actores como Bill Murray., Scarlett Johansson, Frances McDormand, F Murray Abraham, Courtney B. Vance e Yoko Ono. “Estoy muy feliz de que Wes Anderson inicie la competición de Berlín. Isle of Dogs será la primera película animada de Wes Anderson en abrir el Festival, una película que cautivará el corazón del público con su encanto “, son las palabras del director Dieter Kosslick.

Pasemos ahora al Jurado Internacional que volverá a ser un jurado internacional ilustre que decidirá a quién irán los Osos de Oro y Plata de la Berlinale. 2018. El director fue designado presidente del jurado., guionista, Compositor y productor alemán Tom Tykwer. “Tom Tykwer es uno de los directores alemanes de más alto perfil y se ha establecido en el escenario internacional como un gran director. Su talento excepcional y estilo innovador han sido probados en una variedad de géneros cinematográficos.. Con Tom Tykwer tenemos un presidente de jurado excepcional “, Dieter Kosslick agregó.

Hay seis disciplinas diferentes siempre vinculadas al cine y representadas en el jurado internacional que se une a Tom Tykwer. En particular, Dieter Kossilik invitó a la actriz Cécile de France (Bélgica), el fotógrafo y ex director de la Filmoteca Española Chema Prado (España), la productora Adele Romanski (Estados Unidos), el compositor Ryūichi Sakamoto (Japón) e Stephanie Zacharek (Estados Unidos ) periodista y crítico de cine de la prestigiosa revista TIME.

Diecinueve películas compiten en esta edición del concurso por los Osos de Oro y Plata, y aquí están los títulos de 19 películas en competición y el 5 fuera de competencia con Alemania que sobresale en seis de los cuales 2 coproducciones donde destaca el nombre de Christian Petzold, pero también el mencionado por Wes Anderson, por Cédric Kahn, di Małgorzata Szumowska , así como de Steven Soderbergh con el esperado Insano, que aunque está fuera de competencia es un noir particular filmado con el iPhone. Luego está el regreso de Lav Díaz con la última película de su trilogía en un impacto titánico sobre la situación política en Filipinas a la que llama musical., Laura Bispuri con Valeria Golino y Alba Rohrwacher a su lado, y Mani Haghighi (recordamos su fantasmagórico Dragon Arrives presentado el año pasado en la sección Panorama, película revolucionaria del cine iraní) con una película misteriosa y el debut como director de largometrajes del documentalista paraguayo Marcelo Martinessi quien también compite con Las herederas por el GWFF Best First First Award junto a la rumana Adina Pintilie y su Touch Me Not sobre la incomunicabilidad entre seres humanos. Por último, la producción noruega Utøya se presentó para completar la selección en la rueda de prensa oficial de la Berlinale. 22. julio (U – 22 julio) del documental Songwriter de Erik Poppe y Murray Cummings en el programa especial de la Berlinale. La película documental está protagonizada por el cantautor británico Ed Sheeran mientras crea su último álbum y ofrece una mirada íntima al trabajo del músico..

En detalle las películas a concurso, fuera de competición y de la selección especial Berlinale:

competencia

1. 3 Tage en Quiberon (3 Días en Quiberon) Alemania / Austria / Francia di Emily Atef (WP)
2. La era de los monstruos (Temporada del diablo) Filipinas de Lav Diaz (WP)
3. Damsel USA de David Zellner, Nathan Zellner (IP)
4. No te preocupes, No llegará muy lejos a pie USA di Gus Van (IP)
5. Dovlatov Rusia / Polonia / Serbia di Alexey German Jr. (WP)
6. Eve France de Benoit Jacquot (WP)
7. Mi hija (Hija mía) Italia / Alemania / Suiza de Laura Bispuri (WP)
8. Las herederas (Las herederas) Paraguay / Alemania / Uruguay / Noruega / Brasil / Francia de Marcelo Martinessi (WP) - Primer trabajo
9. En los pasillos (En los pasillos) Alemania de Thomas Stuber (WP)
10. Isle of Dogs USA de Wes Anderson (WP) Película de apertura
11. Khook (Cerdo) Irán por Mani Haghighi (WP)
12. El nombre de mi hermano es Robert y es un idiota Germania / Francia / Suiza de Philip Gröning (WP)
13. Museo (Museo) México de Alonso Ruizpalacios (WP)
14. La oración (El orador) Francia de Cédric Kahn (WP)
15. La cima de la nada (La inmobiliaria) Suecia / Reino Unido di Måns Månsson (WP)

    

16. Touch Me Not Romania / Alemania / Reps. Checa / Bulgaria / Francia de Adina Pintilie (WP) - Primer trabajo
17. Tránsito Germania / Francia de Christian Petzold (WP)
18. Cara (Jarra) Polonia di Małgorzata Szumowska (WP)
19. Utøya 22. julio (U – julio 22) Noruega de Erik Poppe

Fuera de Competición

1. 7 Días en Entebbe USA / Reino Unido en José Padilha (WP)
2. Sucursal de Bulgaria / Alemania / Francia de Milko Lazarov (WP)
3. Negro 47 Irlanda / Luxemburgo de Lance Daly (WP)
4. Eldorado - (DOC) Suiza / Alemania de Markus Imhoof (WP)
5. Unsane USA de Steven Soderbergh (WP)

Por motivos de embargo, posponemos los avances de las tramas de las películas en competición y fuera de competición., señalando que, en lo que respecta a la competencia, el mayor número de películas seleccionadas va a Alemania (6) junto con Francia con América siguiendo con cinco películas, mientras que algunos de los cines del continente europeo (Italia, Noruega, Polonia, la efervescente Rumanía, Suecia) y Rusia están representados por películas individuales, así como la mirada a los otros continentes (Asia con Irán y Filipinas, Latinoamérica con México y Paraguay) con cineastas consagrados y emergentes (Lav Diaz y Marcelo Martinessi). Este predominio del cine alemán fue comentado con entusiasmo por el director Dieter Kosslick en la conferencia de prensa., especificando el carácter complejo, estratificado y emocionante de la sociedad global actual. One for all Transit de Christian Petzold que transpone un cuento de Anna Segher en Marsella hoy, sino también 3 Días en Quiberon que habla de la actriz Romy Schneider que todos recordamos como princesa sissi, y finalmente el arte del minimalismo del actor Franz Rogosky presenta las tres películas entre las que se encuentran sus interpretaciones en Tránsito e En los pasillos (En los pasillos).

Como cada año a los títulos anteriores, junto con algunas producciones mundiales de prestigio (12) que señalan el futuro del cine mundial en la sección especial de la Berlinale 2018, pero que no han encontrado espacio entre los que compiten.

Berlinale Gala Especial

1. La librería España / Reino Unido / Germania di Isabel Coixet (Alemán primero)
2. El aula silenciosa (La revolución silenciosa) Alemania de Lars Kraume (WP)

Gala especial de la Berlinale al Friedrichstadt-Palast

3. Caza de monstruos 2 Reps. Gente china / Hong Kong, Chino en Raman Hui (Estreno europeo)
4. El Príncipe Feliz Germania / Bélgica / Italia de Rupert Everett (Estreno europeo)- Primera función
5. Compositor de canciones - (DOC) Reino Unido di Murray Cummings WP
6. Joven astrid (Convertirse en Astrid) Suecia / Alemania / Dinamarca por Pernille Fischer Christensen (WP)

Berlinale Special all ’Haus der Berliner Festspiele

7. AMÉRICA Tierra de los FreeKS - (DOC) Alemania de Ulli Lommel (WP) (homenaje a Ulli Lommel)
8. Gurrumul - (DOC) Australia por Paul Williams (IP) - Primer trabajo en cooperación con NATIVe
9. RYŪICHI SAKAMOTO: async EN LA ARMERÍA DE PARK AVENUE - (DOC) Estados Unidos / Japón de Stephen Nomura Schible (IP)
10. Viaje a los Pueblos Fumigados – (DOC) Argentina di Fernando Solanas (WP)

Berlinale Special al Kino International

11. The Interpreter República Eslovaca / Reps. República Checa / Austria de Martin Šulík (WP)
12. Usedom - La vista sin obstáculos del mar - (DOC) Germania di Heinz Brinkmann

Ahora se sabe que ya no existe un límite claro entre Cine y Series de TV y por ello la Berlinale ofrece una sección dedicada a la serie en la Berlinale Special Series que se celebrará en el Zoo Palast ( ver artículo #BERLINALE #1 ).

Berlinale Special – Serie Berlinale (Palacio del zoológico)

1. Bancos malos – dirección: Christian Schwochow (Alemania / Luxemburgo )
2. Pista de inicio (Tierra de origen) – dirección: Arild Andresen (Noruega)
3. Libertad – dirección: Mikael Marcimain (Dinamarca)
4. La torre que se avecina – dirección: Alex Gibney, basado en un libro de Lawrence Wright (Estados Unidos)
5. Picnic en Hanging Rock – dirección: Larysa Kondracki (episodios 1-3 ) (Australia)
6. Osos durmientes – concebido y dirigido: Cool Margalit (Israel)
7. El terror – dirección: Edward Berger (episodios 1-3), (Estados Unidos)

Algunos de los títulos anteriores participando junto con una selección de las otras secciones Panorama, Forum y Generation, así como la cesión de otros dos premios, de los que el año pasado se estableció el Glashütte Original Documentary Award. De hecho desde hace muchos años, la Berlinale está comprometida con la promoción de documentales y otras formas de arte documental no solo en los programas de las distintas secciones, las iniciativas y series especiales, sino también en el mercado cinematográfico europeo (EFM). El valor del premio 50.000 €, financiado por Glashütte Original, Estará dividido en partes iguales entre el director y el productor de la película ganadora elegida del 16 películas seleccionadas de entre aquellos que compiten, Berlinale Special, Panorama, Foro, Generación y Perspektive Deutsches Kino y secciones culinarias. El jurado que elegirá al doc ganador está compuesto por Cíntia Gil (Portugal), Ulrike Ottinger (Alemania) e Eric Schlosser (Estados Unidos).

En particular Cíntia Gil, nacido en portugal, de 2012 junto a Davide Oberto es codirector de Doclisboa. En cambio, Ulrike Ottinger ha sido una de las directoras más importantes y versátiles de Alemania desde la década de 1970.. Berlinés por elección, entre sus películas más conocidas, recordamos a Johanna d'Arc de Mongolia (1989), por la que recibió un Premio de Cine Alemán y el Premio del Público en el Festival de Cine de Mujeres de Montreal. Ottinger, quien como artista y fotógrafo ha participado en exposiciones internacionales, pero también regularmente en la Berlinale. Sus obras han sido expuestas en instituciones como la Cinémathèque française, El Centro Pompidou, el MoMA de Nueva York y la documenta en Kassel. Finalmente, Eric Schlosser es periodista de investigación., dramaturgo, pero también guionista y director. Su libro “NACION de comida RAPIDA: El lado oscuro de la comida americana” (2001) fue un bestseller internacional y contribuyó de manera decisiva a la creciente rebelión contra la industrialización de la producción de alimentos. Cabe señalar que este año la Berlinale publica un folleto titulado por primera vez “Centrarse en los documentos”. En la publicación un resumen de las numerosas actividades relacionadas con el género documental durante el festival que despertarán el interés por las películas y eventos de la próxima Berlinale..

Las siguientes películas compiten por el Glashütte Original – Premio documental, y son todos estrenos mundiales:

Competencia – fuera de competición (1)

Eldorado Suiza / Alemania en Markus Imhoof

Berlinale Special (1)

Viaje a los Pueblos Fumigados (Un viaje a las ciudades fumigadas) Argentina di Fernando Solanas

Panorama (6)

Al Gami'ya (Que viene alrededor) Líbano / Egipto / Grecia / Katar / Eslovenia di Reem Saleh

Cuando llegue la guerra (Cuando llegue la guerra) República Checa / Croacia por Jan Gebert

Ex Paje (Ex chamán) de Luiz Bolognesi

Game Girls Francia / Alemania de Alina Skrzeszewska

Obscuro Barocco Francia / Grecia de Evangelia Kranioti

Aeropuerto central THF (Aeropuerto Central THF) Alemania / Francia / Brasil de Karim Aïnouz

Foro (5)

los’ Pobedy (Dia de Victoria) Alemania de Sergei Loznitsa

El imperio de la perfección (En el reino de la perfección) Francia diJulien Faraut

Minatomachi (Mar interior) Japón / USA di Kazuhiro Soda

Primeras soledades (Soledad joven) Francia de Claire Simon

Vals de Waldheim Austria por Ruth Beckermann

Generacion (2)

Ceres Bélgica / Países Bajos di Janet van den Brand

Lo que Walaa quiere Canadá / Dinamarca di Christy Garland

Perspektive Deutsches Kino (2)

Lo mejor que puedes hacer con tu vida Alemania / México de Zita Erffa

Fuera de Alemania por Johanna Sunder-Plassmann, Tama Tobias poder

Cine culinario (1)

La mentira verde Austria di Werner Boote

El otro premio es el Premio GWFF Mejor Primera Película que se introdujo en 2006 para apoyar a la nueva generación de cineastas. El valor del premio 50.000 euro, Es ofrecido por GWFF (Sociedad para la percepción de la película- y los derechos de televisión), empresa dedicada a la protección de los derechos de cine y televisión. El dinero del premio se divide entre el productor y el director de la película ganadora. también, El director también será recompensado con un visor de alta calidad tanto como un instrumento útil y el trofeo memorable. Dieter Kosslick, y los responsables de la sección de la competencia y las secciones Panorama, Foro, Generación y Perspektive Deutsches Kino seleccionado 18 primeros trabajos. Premio GWFF a la mejor ópera prima: jurado y películas en competición. Un jurado de tres personas otorgará el premio GWFF a la mejor ópera prima.

Como ya hemos dicho, entre ellos también se encuentra Jonas Carpignano, una joven promesa italoamericana. Jonas Carpignano, nacido en 1984, creció en Nueva York y Roma. Su debut como director, Mediterranea, se presentó en la Semaine de la Critique del Festival de Cine de Cannes en 2015. No solo fue nominado a tres premios Independent Spirit, pero también ganó el premio Gotham al director innovador y un premio de la Junta Nacional de Revisión. La siguiente película también fue un gran éxito.: A Ciambra, que tuvo su estreno en la Quinzaine des Réalisateurs en 2017, recibió el premio Europa Cinemas Label Award a la mejor película europea. También fue votada como la mejor película italiana del año por la Unión Nacional de Periodistas Cinematográficos Italianos. (SNCCI), pero también obtuvo una nominación a mejor director en los Independent Spirit Awards y fue elegido para representar a Italia en los Oscar.. Recientemente también fue premiado en el Festival de Cine Tertio MIllenio - Fiesta interreligiosa de las distintas confesiones religiosas. Carpignano, que en 2012 participó en los talentos de la Berlinale, en 2016 recibió una beca del Guggenheim. Continuar viviendo y trabajando en el sur de Italia.

El otro miembro del jurado es el rumano Călin Peter Netzer. Nacido en Rumania en 1975, Emigró con su familia a Alemania cuando tenía ocho años.. Después de terminar la escuela en Stuttgart, estudió dirección en Bucarest, donde se graduó en 1999. Después de haber ganado premios en festivales internacionales con muchos de sus cortometrajes, su primer largometraje María (2003 se presentó en el Festival de Cine de Locarno, donde recibió varios premios. en 2013 Netzer ganó el Oso de Oro en la Berlinale por el drama familiar Child's Pose. La película ganó ocho películas nacionales rumanas y una nominación al Premio de Cine Europeo.. Con ana, mi amor, regresó a la competencia de la Berlinale en 2017. La película recibió el Oso de Plata a la mejor contribución artística (montaje). Y finalmente la israelí Noa Regev, Director ejecutivo de la Filmoteca de Jerusalén desde 2013, ha aumentado la importancia del Archivo de Cine de Israel y el Festival de Cine de Jerusalén tanto a nivel nacional como internacional.

ellos son 18 las películas seleccionadas para el premio GWFF a la mejor ópera prima todos los estrenos mundiales:

Competencia (2)

Las herederas (Las herederas) Paraguay / Alemania / Uruguay / Noruega / Brasil / Francia de Marcelo Martinessi

Touch Me Not Romania / Alemania / República Checa / Bulgaria / Francia de Adina Pintilie

Panorama (4)

Marilyn Argentina / Chile di Martín Rodríguez Redondo

La omisión (La omisión) Argentina / Países Bajos / Suiza de Sebastián Schjaer

Rou quing shi (Chicas siempre felices) República Popular China di Yang Mingming

Foro (5)

La cama (La cama) Argentina / Alemania / Países Bajos / Brasil de Mónica Lairana

Madera (El árbol) Portugal Por André Gil Mata

Un elefante sentado quieto República Popular de China di Hu Bo

La caótica vida de Nada Kadić (La vida caótica de Nada Kadić) México / Bosnia y Herzegovina di Marta Hernaiz

Notas sobre una aparición en EE. UU. De Ricky D’Ambrose

Generacion (5)

Blue Wind Blows Japan di Tetsuya Tomina

El día que resistía (El día sin fin) Argentina / Francia de Alessia Chiesa

Doma clásica Irán de Pooya Badkoobeh

Paloma (La paloma) Turquía di Banu Sıvacı

Hacia Aduma (Vaca roja) Israel di Tsivia Barkai Jacov

Perspektive Deutsches Kino (2)

Luz Germany di Tilman Singer

Pase lo que pase en Alemania / Polonia Por Julian Pörksen

Por último, proponemos la selección de CORTOMETRAJES que verán a los futuros directores de largometrajes probar suerte en la Berlinale arena.

ellos son 22 películas de 18 países que competirán por la’ Oso de oro y plata, así como para el Premio de Cortometrajes Audi, un valor de € 20.000, y una nominación a los Premios del Cine Europeo durante la edición 2018 la Berlinale Shorts.

La Berlinale Shorts jurado se compone de tres artistas del más alto nivel: el director portugués, Oso de Oro al Mejor Cortometraje en la Berlinale 2017, Diogo Costa Amarante; el director y curador estadounidense Mark Toscano; y el cineasta y académico sudafricano Jyoti Mistry. “Las diferentes perspectivas que Mark Toscano, Jyoti Mistry y Diogo Costa Amarante aportan al jurado contribuirán a un examen en profundidad, joven y contemporáneo en la selección de 2018 “, comentarios Maike Mia Höhne, comisario de Berlinale Shorts.

Mencionamos brevemente las obras en concurso. Además de 22 trabaja en competencia, La película nigeriana de Chuko Esiri Besida y la película austriaca de Antoinette Zwirchmayr La sombra de la utopía se proyectarán fuera de competencia. La competencia Berlinale Shorts de este año incluye películas de João Salaviza, Réka Bucsi, Barbara Wagner y Benjamin de Burca, Falta de La Banca, Sylvia Polenbauer, Ulu Braun, Arash Nassir, João Viana, entre otros. también, Berlinale Shorts presentará un programa especial con motivo del 50 aniversario del legendario 1968.

Los cortometrajes de la competición internacional de este año miran la realidad a los ojos y contribuyen activamente al debate sociopolítico actual. Determinado, los directores capturan pequeños momentos, historias y temas locales y conectarlos con eventos impactantes. Deja que las películas se animen, documentales o narrativas – la experimentación está en la agenda. El elemento performativo es parte de la estrategia. Las relaciones de género y las estructuras de poder aún están lejos de ser iguales o equilibradas, pero son el tema de estas obras.

En City of Tales di Arash Nassiri, se puede escuchar una polifonía de dialectos persas que transforman Los Ángeles en Teherán. Los sitios de la memoria son las ciudades de otros. En donde va el verano (episodio juvenil), El director portugués David Pinheiro Vicente protagoniza un éxodo único desde el Jardín del Edén y reconsidera así los inicios de la humanidad. En su documental Circle, Jayisha Patel muestra cómo la familia puede ser un terreno fértil para la trata de mujeres. Es la abuela quien acepta el dinero por la violación de su nieta. Por primera vez, una película de Ruanda se proyectará en la competencia, Coproducción Imfura de Samuel Ishimwe.

Berlinale Shorts se interesa por las narrativas de ficción que van más allá de los formatos habituales, y está abierto a medios creativos que encuentran nuevas formas dramatúrgicas para aumentar la tensión y el suspenso.

Finalmente para mí 50 años desde 1968: el programa especial Berlinale Shorts “1968 – Banderas rojas para todos” presentará estrategias estéticas que siguen siendo relevantes para esos días. “Sin plantear el tema del malestar social, Sería imposible examinar el 1968 – la mirada subjetiva en su diversidad estética es el caleidoscopio que hace hoy comprensible las condiciones de aquella época. Reducir radicalmente todo al propio material, los artistas liberan la película de cualquier tipo de narrativa y permiten que se haga evidente una nueva realidad “, dice la curadora de Berlinale Shorts Maike Mia Höhne.

En Programmhinweise, Christiane Gehner refleja los roles de género: “no estoy seguro, pero a veces parece que es mejor ceñirse a las exigencias de los hombres, porque el aislamiento es incluso peor que la represión.” En Antígona, Ula Stöckl revela las estructuras involucradas. en desequilibrios de poder. En que … ?, Marquard Bohm y Helmut Herbst revelan – en la casa de la familia de Bohm en Hamburgo – la pompa a menudo oculta bajo la vestimenta académica. Dore O. describe su película Alaska como un sueño sobre sí misma, como consecuencia de la interacción con la empresa. en 1968, Helmut Herbst e Dore O. fueron los miembros fundadores de la primera cooperativa de productores de cine de Hamburgo, que influyeron radicalmente en el discurso social contemporáneo con sus películas.

Aquí están los títulos de las obras seleccionadas en el Pantalones cortos Berlinale

1. Vida futura, Puck Lo, Estados Unidos, 15' (WP)
2. Alma Bandida, Marco Antônio Pereira, Brasil, 15' (WP)
3. ¿Y qué dice el verano?, Payal kapadia, India, 23' (WP)
4. Babilonia, Keith Deligero, Filipinas, 20' (IP)
5. Besida, Chuko Esiri, Nigeria, 12' (WP) - fuera de competencia
6. azul, David Jansen, Alemania, 15' (WP)
7. Complejo Burkina Brandenburg, Ulu Braun, Alemania, 19' (WP)
8. Circulo, Jayisha Patel, Gran Bretaña / India / Canadá, 14' (WP)
9. Ciudad de los cuentos, Arash Nassiri, Francia, 21' (WP)
10. Coyote, Lorenz Wunderle, Suiza, 10' (WP)
11. El mas viejo, Samuel Gracias, Suiza / Ruanda, 36' (IP)
12. Valle Imperial (Escorrentía cultivada), Lukas Marxt, Alemania / Austria, 14' (WP)
13. Las chicas jóvenes están desapareciendo, Clemente Pinteaux, Francia, 16' (IP)
14. Locura, João Viana, Mozambique / Guinea-Bissau / Katar / Portugal / Francia, 13‘ (WP)
15. Los hombres detrás del muro, Ines Moldavsky, Israel, 28' (WP)
16. A donde va el verano (episodios juveniles), David Pinheiro Vicente, Portugal, 20' (WP)
17. Russa, John Salaviza & Ricardo Alves Jr., Portugal / Brasil, 20' (WP)
18. La sombra de la utopía, Antoinette Zwirchmayr, Austria, 23' (IP) - fuera de competencia
19. Paseo Solar, Réka Bucsi, Dinamarca, 21' (WP)
20. Terremoto Santo, Barbara Wagner & Benjamin de Burka, Brasil, 20' (IP)
21. El tigre de Tasmania, Virgen keaton, Francia, 14' (WP)
22. TRAMPA, Falta de La Banca, Argentina, 16' (WP)
23. Mientras yo viva, Maris Curran, Estados Unidos, 15' (IP)
24. Deseando Bien, Sylvia Polenbauer, Alemania, 13‘ (WP)

Berlinale Shorts especiales “1968 – Banderas rojas para todos”

1. Alaska, Dore O., República Federal de Alemania, 18‘, 1968
2. Antígona, Ula Stöckl, República Federal de Alemania, 9‘, 1964
3. Prueba de color de bandera roja, Gerd Conradt, República Federal de Alemania, 12‘, 1968
4. Fundevogel, Claudia von Alemann, República Federal de Alemania, 22‘, 1967
5. En el área del Ruhr, Peter Nestler, Suecia, 34‘, 1967
6. sí No, Ernst Schmidt jr., Austria, 3‘, 1968
7. Arte & Revolución, Ernst Schmidt jr., Austria, 2‘, 1968
8. Mi nombre es Oona, Gunvor Nelson, Estados Unidos, 10‘, 1969
9. Y qué…?, Marquard Bohm & Helmut Herbst, República Federal de Alemania, 33‘, 1966
10. Programmhinweise, Christiane Gehner, República Federal de Alemania, 10‘, 1970

La Berlinale no termina aquí por su tamaño con otras secciones Panorama (con dos obras de directores italianos), Forum e Perspectiva Cine alemán, solo por mencionar las principales de las que te hablaremos en un artículo futuro.

Por último, es necesario informar la noticia de la última hora sobre la concesión del Oso de Oro a la Trayectoria al actor Willem Dafoe. La ceremonia de premiación irá seguida de la proyección de The Hunter de Daniel Nettheim. (Australia 2011), También hay un gran programa de películas de homenaje comisariadas por Deutsche Kinemathek..

Willem Dafoe ha participado en más de 100 producciones cinematográficas, enriqueciéndolos con sus expresivas actuaciones y formidable presencia. Su enorme alcance técnico como actor se extiende desde la personificación del inconfundible villano hasta el retrato de Jesús de Nazaret.. Además de sus famosas apariciones en películas, Dafoe también ha seguido una carrera paralela en el teatro, que es su otra pasión..

“Willem Dafoe es un amigo cercano del festival y ha sido un invitado frecuente en la Berlinale en el pasado como parte de proyecciones de películas y también como miembro del jurado internacional en 2007.” comenta el director del festival Dieter Kosslick. “No puedo esperar para darle la bienvenida a la edición. 2018 del festival como invitado de honor y para reconocer su trayectoria con el Oso de Oro a la Trayectoria”.

Willem Dafoe comenzó a estudiar teatro a la edad de 17 edad. Además de sus actividades en el escenario, Dafoe comenzó a centrar su atención cada vez más en el trabajo cinematográfico desde principios de la década de 1980.. Ella ganó exposición por primera vez a través de su aparición en la película debut de Kathryn Bigelow, The Loveless. (1981) e en Calles de fuego (1984) en Walter Hill. Nel thriller poliziesco di William Friedkin Para vivir y morir en L.A. (1985) interpretó al despiadado falsificador Eric “Ric” Maestros, un villano que no se detendrá ante nada para neutralizar a sus oponentes.

en 1986, La interpretación de Dafoe del sargento Elias Grodin en la película plástica pacifista de Oliver Stone lo hizo conocido a un público más amplio.. Dos años despues, Martin Scorsese lo eligió para interpretar a Jesucristo en la muy discutida adaptación literaria La última tentación de Cristo. (1988). Siempre en el mismo año, Dafoe actuó junto a Gene Hackman en la película de derechos civiles de la época del director Alan Parker., Mississippi ardiendo (1988). En la película, Dafoe interpreta a un joven agente del FBI que lucha contra el racismo y el Ku Klux Klan..

Seguirán muchos roles multifacéticos, en la película nacen el 4 de julio (1989), En la lejana distancia di Wim Wenders, Muy lejos, Tan cerca! 1993 e El paciente inglés (1996). en 2000, Dafoe se destaca como Max Schreck en la película de terror del director E Shadow of the Vampire. Elias Merhige que le valió su segunda nominación al Oscar. El año pasado, Dafoe apareció en la película de Kenneth Branagh., Asesinato en el Orient Express (2017). La última película que se estrenará con Willem Dafoe es The Florida Project (dirigida por Sean Baker) que le valió una nominación al premio BAFTA británico y, más recientemente, su tercera nominación a un premio de la Academia, en la categoría de Mejor Actor de Reparto. Recientemente también terminó de filmar bajo la dirección de Julian Schnabel para At Eternity's Gate., en el que interpreta a Vincent van Gogh. ellos son 10 las películas que ofrece la Berlinale como homenaje al polifacético actor:

antecristo (Dinamarca / Alemania / Francia / Suecia / Italia / Polonia 2009, Director: Lars de Trier)

Enfoque automático (Estados Unidos 2002, Director: Paul Schrader)

El cazador (Australia 2011, Director: Daniel Nettheim)

La última tentación de Cristo (Estados Unidos / Canadá 1988, Director: Martin Scorsese)

La vida acuática con Steve Zissou (Estados Unidos 2004, Director: Wes Anderson)

Mississippi ardiendo (Estados Unidos 1988, Director: Alan Parker)

Pasolini (Francia / Italia / Bélgica 2014, Director: Abel Ferrara)

Pelotón (Estados Unidos 1986, Director: Oliver Stone)

Sombra del vampiro (Estados Unidos / Reino Unido / Luxemburgo 2000, Director: mi. Elias Merhige)

Vivir y morir en Los Angeles. (Estados Unidos 1985, Director: William Friedkin)

Junto al homenaje a Dafoe está el premio Berlinale Camera que el festival atribuye a personalidades a las que se siente especialmente apegado como muestra de agradecimiento por su contribución al cine.. Para la 68a edición de la Berlinale, Se han elegido tres personas a las que irá la Berlinale Camera: el presidente del Mercado Cinematográfico Europeo Beki Probst (Suiza), Katriel Schory, productora y directora ejecutiva de Israel Film Fund (Israel) y el director y actor Jiří Menzel (República Checa).