Ich ging zurück zu Luca Minieri, ein Film zwischen doc und Fiktion, Es vertieft sich in die Feinheiten des historischen Gedächtnisses nicht immer durch die kollektive Erinnerung

In der italienischen Kinos ab dem 1. Februar, Ich bin wieder da ist der letzte Spielfilm von Luca Miniero, inspiriert vom deutschen Spielfilm Er ist wieder da (direkt in 2015 da David Wnendt), wo wir sahen die Figur von Adolf Hitler recur, gerade aus der Vergangenheit bis in die Gegenwart, in einer deutschen Stadt.

wir sind in 2017. Der junge Andrea Canaletti befindet sich auf der Piazza Vittorio, in Rom, um eine Dokumentation über Einwanderung zu machen. Plötzlich regnet es vom Himmel ein mysteriöser Mann, mit durch ein Seil gebunden Füße, dass so viel wird den Duce erinnern. Was wäre, wenn er es wirklich wäre? Wie die Italiener heutzutage reagieren würden? Canaletti, nicht bewusst, dass der Mann in seiner Gegenwart wirklich Mussolini ist, beschließt, Letzteres durch Italien zu führen, eine Art Untersuchung durchführen und sehen, von Zeit zu Zeit, die Reaktionen der italienischen Bevölkerung.

Dieser Spielfilm von Miniero – che, de facto, spiegelt in jedem seiner Abschnitte die bisherige deutsche Produktion wider – es präsentiert sich vor allem als Untersuchung und Reflexion über die heutige Gesellschaft, zum historischen Gedächtnis, nur, über Politik und wie sich die Italiener achtzig Jahre nach dem Ende der Diktatur und des Krieges verändert haben. Das Endergebnis, aber, wenn auch mit sehr guten Anfangsabsichten, er ist weniger bissig und weniger prägnant als Wnendts Spielfilm. Aus welchem ​​Grund, deshalb, ein Werk wie dieses von Miniero verfehlt sein Ziel und scheint in einer Art Schwebezustand zu verharren, Auf halbem Weg zwischen purer Unterhaltung und einem neugierigen und provokanten Film? Die Antwort, offenbar, Es liegt gerade darin, dass einer der größten Fehler des Autors darin bestand, dass er zu wenig Raum für echte Interviews ließ, die Hand nicht ausreichend gedrückt zu haben, aber dass er sich beschränkte, Zumindest was das ausgewählte Filmmaterial betrifft, zur Schaffung einer Fiktion, die oft mit zu vielen Klischees zu spielen scheint, ohne unbedingt „sich die Hände schmutzig zu machen“ und so weiter, Quasi, lebt vom Einkommen dank des bereits bestehenden deutschen Projekts, der ein vordefiniertes Erzählschema über Bord geworfen hat. Ausser für, und zwar, für die letzte Szene – in der wir einen Popolizio-Mussolini sehen, der in einem Cabrio im Stil der 40er Jahre durch Rom fährt und in der die Personen, die auf der Leinwand erscheinen, keine Statisten oder Schauspieler sind, sondern echte Passanten, Jeder von ihnen reagierte auf seine eigene Weise, nachdem er den Pseudo-Duce in der Stadt gesehen hatte – alles andere, was wir auf der Leinwand sehen, ist reine Fiktion, eine Hausaufgabe, die das deutsche Modell sehr gut wiedergibt, aber, von ihm und, vor allem, wieder, es scheint sehr wenig zu dauern.

Eines der gelungensten Elemente des gesamten Films, Zunächst finden wir die Interpretation von Massimo Popolizio in der Rolle des Benito Mussolini – kaum ein anderer Interpret hätte es besser hinbekommen – und, nicht zuletzt, die Szene, emotional stark, in dem eine außergewöhnliche Ariella Reggio – in der Rolle der Großmutter der Freundin des Protagonisten – Mussolini e, erinnert sich an einige Episoden seiner Kindheit, Sie schickt ihn von zu Hause weg, indem sie ihn anschreit.

Sünde, deshalb, dass Miniero seine Arbeit nicht zu Ende gebracht hat. Mit diesen Ausgangspunkten und mit sehr gültigen Elementen darin (Das glaube sogar Frank Matano, in der Rolle von Andrea Canaletti, es scheint überhaupt nicht fehl am Platz zu sein), es hätte viel mehr getan werden können. Wenn das italienische Kino nur mehr Mut zum Wagnis hätte, wie es in den vergangenen Jahrzehnten der Fall war!

 

Marina Ängste

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