le début de la Seconde Guerre mondiale et de la renaissance en 1946 comme un moyen de fournir des horreurs de l'oubli. L'histoire mélancolique et faisant appel à une institution, malgré ses mouvements et préjugés occasionnels, Il n'a jamais failli à sa mission première: DÉCOUVREZ. L'histoire des Maîtres (rossellini, Truffaut, Loach, coppola, Wajda, wenders, Lynch et Tarantino) et leurs CHEFS (le Leopard, La Dolce Vita, Les parapluies de Cherbourg, Exploser, Conducteur de taxi, Paris Texas, Souterrain, L'arbre de la vie). Mais même une idée, une vision du cinéma qui est constamment renouvelé, qui repousse les limites, et se poursuit et. Les journalistes sélectionnés par Thierry Frémaux, Festival directeur général, témoignent de la permanence de cette obsession: Georges Simenon, président du jury, le bouleversement de mai 1968, le salut nazi Maurice Pialat, la consécration incertaine de Boonmee Oncle, la position engagée de la classe ou Fahrenheit 9/11, mais surtout tous ces secrets et des moments heureux partagés.
Dans ce cas, tout parmi les jeunes se demanderont il est né ce qui est considéré comme l'un des plus grands festivals de cinéma dans le monde? 1939? 1946? Sans oublier les deux éditions annulées par manque de fonds et l'édition annulée en raison des bouleversements politiques de mai 68. Tout d'abord, nous rappelons les origines politiques du Festival: combattre le fascisme en se plaçant en opposition à la tour Date 1938 l'exposition du cinéma Art inclus dans la Biennale de Venise depuis Mussolini 1932. dans 1937 En fait, Venise avait gagné le film Renoir par tonifie Grands pacifistes Illusion, et en revanche l'année suivante pour faire goût aux alliés nazis, en dépit du règlement de l'exposition qui a interdit de récompenser des documentaires, Olympia par Leni Riefenstahl obtient la Coupe Mussolini ex aequo aux films sur l'Italien Luciano Serra Goffredo Alessandrini Pilot. Même la pression des Alliés Britanniques et les Américains qui voulaient entrer sur le marché européen du film, cependant, a eu son rôle. Mais ce fut grâce à Philippe Erlanger, représentant du gouvernement français au Festival du Film de Venise que l'idée a pris forme. Il a été le 1939 quand l'idée est transmis aux faits avec le choix du lieu pour se détendre. Le choix de Cannes comme lieu devait contrer celle du spectacle au Lido de Venise. Il est évident que Venise est unique, mais Cannes dans ces 70 années a prouvé être égalée. Pour la première édition, prévue pour 1 septembre 1939, la présidence a été confiée à Louis Lumière, inventeur du cinéma. Ils ont également été invités en Allemagne et en Italie, qui, évidemment, ils ont refusé leur participation, tandis que les États-Unis, La Grande-Bretagne et l'Union soviétique ont promis leur présence. Bref, un festival à la mi. En fait, l'idée est née de la volonté de créer non seulement un contrepoint démocratique à l'exposition, mais aussi pour des raisons artistiques, l'objectif était d'étendre l'influence de la France et de contribuer au développement économique de son industrie cinématographique. Comme l'un des principaux objectifs était de préserver de bonnes relations diplomatiques, chaque pays d'accueil a eu l'occasion de choisir le film qu'il voulait présenter et désigner un membre du jury. Enfin, pour éviter que la rivalité a été décidé que chaque pays participant reçoit un « Grand Prix ». Malheureusement, nous savons comment il a. en fait, bien que tout était prêt pour l'inauguration, dans 1939 L'Allemagne nazie envahit la Pologne qui très impuissant 1 Septembre qui devait voir la naissance du Festival. Et si la 26 des films qui ont été sélectionnés ne sont pas présentés au public à Cannes. La seule projection qui a été faite au moment malgré les circonstances était le Bossu de Notre-Dame de William Dieterle, pour que les Américains avaient construit une réplique en carton de la cathédrale Notre-Dame sur la plage de Cannes.
seconde naissance officielle du Festival en Septembre 1946. La compétition a réuni 19 pays et le jury international était présidé par Georges Huisman. La compétition a commencé 20 septembre 1946 au Casino Municipal de Cannes. Le ton de l'événement est idéal pacifiste de compréhension entre les pays participants et dont le règlement remonte à celle de 1939. Ainsi, chaque pays avait déjà nommé son propre membre du jury et choisi le film qui sera présenté. Le nombre des films a été déterminée en sortie de production de chaque pays au cours des douze mois précédant l'événement. Le jury a également la possibilité de refuser un film dans la compétition si l'on considère qu'il pourrait “les susceptibilités nationales de tout État” (article 7). enfin, et au-dessus, chaque pays obtiendra avec votre “grand Prix” (article 10).
scandales inévitables et controverses. En fait, pour célébrer cette édition spéciale, La Cinémathèque Française pointant son projecteur de 26 avril à 28 mai 2017, avec une rétrospective, son 26 films qui ont créé la controverse sur la Croisette. Thierry Frémaux, Délégué général du Festival de Cannes, accompagnera ce programme de films qui sont passés dans l'histoire du cinéma. Le même Thierry Frémaux a commenté à propos de: Le Festival de Cannes célèbre sa 70e édition cette année, le premier événement annulé en 1939 et sa renaissance dans 1946, mais il est pas facile de trouver celui qui capture le mieux son esprit: La sélection officielle, la liste des gagnants, la Palme D’or, i Gradini, ou le tapis rouge? la presse, marché, le public? Ils sont tous ceux naturellement, Mais une autre chose a été une constante tout au long de l'histoire du festival: les scandales et controverses, films qui choquent ou inquiètent le public, ou ceux qui ont été découragés ou condamnés. De même les œuvres qui ont fait le Festival, Ceux-ci font également partie de la légende. Pourtant, il serait trop hâtif de les définir simplement comme des problèmes: tous les films qui ont causé la déception sur la Croisette ont conduit à des discussions merveilleuses, et chacun d'entre eux a soulevé des questions à leur manière l'histoire du cinéma contemporain et a contribué à empêcher la plus grande partie du monde deviendra un lieu de consentement officiel.
Une partie du succès du Festival est également dû aux divers endroits utilisés et mis en œuvre ad hoc pour adapter aux exigences sans cesse croissantes de l'événement, à partir du Casino Municipal aux Festivals en cours Palais des. Plus tôt dans 1939 Il a pensé un cinéma au Casino Municipal qui existait depuis 1907. Juste dans la chambre 1000 dans des sièges formés dans le casino 1939 Il a été fait la seule projection de Le Bossu de Notre-Dame William Dieterle – quelques jours avant le déclenchement de la guerre et l'annulation ultérieure de l'événement depuis plusieurs années.
A la suite d'une violente tempête. même la 1948 il n'a pas été une année favorable, le festival a été annulé pour des raisons budgétaires et pour permettre l'achèvement du Palais sur la Croisette qui avait subi des retards dans l'exécution. Un an plus tard, le bâtiment était enfin inaugurée par François Mitterrand certain. E arriviamo all’attuale Palais des Festivals et des Congrès, conçu dans les années 50 en retard pour répondre à la demande croissante de places et le sel, puis réalisé et intégré comme nous le savons. Pendant ce temps dans 1988, la Croisette Palais a été démoli.
Erdmann di Maren Ade, ELLE di Paul Verhoeven, BUSAN PAR Treno dans Yeon Sang- Ho, JUSTE LA FIN DU MONDE di Xavier Dolan (Grand Prix) et la Palme d'oro: je, Daniele BLAKE Ken Loach. La Semaine du film a été présenté déposée par Thierry Frémaux, Insieme une Isabelle Huppert e Viggo Mortensen, Les invités d'honneur de l'événement, pour présenter leurs films et de partager leurs expériences et points de vue avec le public argentin.
VERSEAU di Kleber Mendonça Filho al César – Meilleur film étranger; baccalauréat Cristian Mungiu nominé pour un César – Meilleure actrice étrangères EFA – Meilleur réalisateur européen EPT – Meilleure production européenne Designer; ELLE PAUL VERHOEVEN qui a creusé en France et à l'étranger à la fois le Golden Globe Awards Meilleur film en langue étrangère, meilleure actrice Isabelle Huppert, mais aussi Goya – Meilleur film européen et le César du meilleur film et meilleure actrice Isabelle Huppert toujours. Le film a également remporté nominations aux Oscars - pour l'actrice principale Isabelle Huppert, César – meilleur réalisateur, César – Meilleure actrice de soutien pour Anne Consigny César – Meilleur acteur César pour Laurent Lafitte – Meilleur débuts d'acteur pour Jonas César Bloquet – César de la meilleure photographie Stéphane Fontaine – Meilleur scénario adapté pour David Birke César – Meilleur montage pour emploi Ter Burg César – Meilleur son pour Jean-Paul Mugel, Alexis place, Cyril Holtz e Damien Lazzerini César – Meilleure musique originale par Anne Dudley EFA – Meilleur film européen EPT – Meilleur réalisateur européen EPT – Meilleure actrice européenne Isabelle Huppert. Et aussi il sera travaux de Bode
par ASGHAR FARHADI Oscar Prix – Meilleur film étranger et nominé pour un Golden Globe – Meilleur film en langue étrangère, est un autre primé Le, DANIEL BLAKE di KEN LOACH, décerné à un excellent film britannique BAFTA -comme César – Meilleur film étranger, mais aussi le candidat EPT – Meilleur film européen, Meilleur réalisateur européen, Meilleur acteur européen pour Dave Johns EFA, Meilleure production européenne Designer Paul Laverty pour BAFTA – Meilleur Film BAFTA – Meilleur réalisateur BAFTA – Meilleur scénario original BAFTA pour Paul Laverty – La meilleure actrice pour Hayley Squires et Goya – Meilleur film européen. Mais même le JULIETA PEDRO ALMODÓVAR, prix au Goya – La meilleure actrice pour Emma Suárez et nominé pour le meilleur film européen EPT, Meilleur réalisateur européen, Meilleure actrice européenne Emma Suárez et Adriana Ugarte, BAFTA du meilleur film pas dans la langue anglaise, Goya du meilleur film, meilleur réalisateur, Meilleur scénario adapté, Meilleure chanson originale, Meilleurs effets spéciaux Goya, Meilleur maquillage et les coiffures; JUSTE LA FIN DU MONDE de XAVIER DOLAN Meilleur réalisateur décerné Cesar, meilleur
acteur Gaspard Ulliel, meilleur montage, Meilleure actrice étrangères, La meilleure actrice Nathalie Baye et meilleur second rôle masculin Vincent Cassel; LA FILLE INCONNUE di JEAN-PIERRE E LUC DARDENNE, nominé pour un César – Meilleur film étranger; LOVING di JEFF NICHOLS , nominé pour un Oscar – Actrice Ruth Negga, meilleure actrice Golden Globe jamais avec Ruth Negga et meilleur acteur Joel Edgerton; MA Loute BRUNO DUMONT décerné à César du meilleur scénario original, Meilleur acteur Fabrice Luchini, Meilleur second rôle féminin Valeria Bruni Tedeschi César, Meilleur fiancé femme Raph, Meilleur Costume avec Alexandra Charles, décoration mieux avec Riton Dupire-Clément, La meilleure photographie Guillaume Deffontaines; MAL DE PIERRES NICOLA GARCIA, nominé pour un César, RESTER VERTICAL di ALAIN GUIRAUDIE, nommé Cesar; et enfin TONI ERDMANN de MAREN ADE décerné EFA – Meilleur film européen, Meilleur réalisateur européen, Meilleure actrice européenne Sandra Hüller, Meilleur acteur européen Peter Simonischek et la meilleure production européenne Designer, et nominé pour un Oscar – Meilleur film étranger, ai César – Meilleur film étranger, ai Golden Globe – Meilleur film en langue étrangère et BAFTA – Meilleur film non en langue anglaise.
2017 Il sera consacré principalement aux films qui ont fait l'histoire.
