Er Tokyo International Film Festival (TIFF) feiert seinen 30 Jahrestag in 2017, festeggiandolo aus 25 Oktober 3 November auf der Ro
ppongi Hills, EX-Theater und an anderen Orten in Tokyo. Das TIFF startete in 1985 als erste wichtigste in Japan Film Festival in den Jahren aus der ganzen Welt den Fokus auf große Filme und Filmemacher setzen, mit der Projektion von mehr als 5.000 Filme. in 2016, TIFF 29 Sie hat ihren Sitz erweitert auch die EX Theater einschließlich, mit über 180.000 Teilnahme. Auch die Ausgabe zum 30. Jahrestag von TIFF wird seine Anstrengungen verweisen auf Direktoren und erweitern die Entdeckung junger Talente anziehen, und es wird eine kulturelle Verbindung zwischen den Filmen und Film-Fans, über nationale Grenzen hinweg.

Sie fand am 3 November 2016 Ex Theater Roppongi der Abschlussfeier der 29. Ausgabe von TIFF mit der Ankündigung der Gewinnerfilme. leider 7 Minuten von Michele Placido wurde aus den Listen der Auszeichnungen ausgeschlossen. bevor die Abschlusszeremonie wurde der Siegerfilm im Wettbewerb Abschnitt des Publikumspreises bekannt gegeben- Die Schöne von Régisseur Juan Robles Lana. Unter den 16 Filme des Internationalen Wettbewerbs der Grand Prix von TIFF ging von Chris Kraus gerichtet The Bloom von Gestern. Der Film erzählt von einem Forscher, der den Holocaust mit seiner exzentrischen Assistentin macht eine unerwartete Entdeckung während des Studiums. Mit einem Hauch von romantischen Komödie, Dieses Drama zeigt den Schatten, die diese historischen Ereignisse weiterhin auf das Leben der Menschen zu werfen. In dieser Hinsicht der Jury der Präsident des, Jean-Jacques Beineix kommentiert “Verbrechen gegen die Menschlichkeit sind Wunden, die nicht geheilt werden kann. Jeder von uns hält das Zeichen. Das Kino hat die Erinnerung an diese Momente des Schicksals mehrmals übertragen. jedoch, Jahr für Jahr, Die Bilder verschwinden. Aber die großen Regisseure noch weiter gehen und wieder zu beleben die Erinnerung an vergangene Verbrechen. “Kirin besondere Trophäe wurde Herrn Kraus von Yuriko Koike ausgezeichnet, Tokyo Gouverneur. Der Spezialpreis der Jury ging an Sami Blut Regie von Amanda Kernell. Nicole Rocklin, die angekündigt den Preis, sagte: “Aus der Geschichte der Stärke des Schreib, die schöne Fotografie und die erstaunlichen Leistungen der Protagonisten, Der Film drückt das Publikum zu denken, und wer wir sind und woher wir kommen "in Frage zu stellen. Darüber hinaus wurden folgende Auszeichnungen:

Auszeichnung Beste regia ein Hana Jusić con Quit auf meinen Teller Staring. Marijana führt ein bescheidenes Leben mit seiner Familie Probleme in der kroatischen Küste. Es ist nicht wirklich unglücklich, aber wenn es passiert, ein unerwartetes Ereignis, alles ändert. Das Stück erforscht die introvertierte Geist des Protagonisten mit einem Hauch von Regisseur. Valerio Mastandrea, Jury-Mitglied des Internationalen Wettbewerbs in "verkünden die Gewinner, Er beschrieb den Direktor “die Fähigkeit, das Leben und die Menschen zu filmen, ohne die Figuren und ihre Entscheidungen zu urteilen, nahe an ihre Gefühle vorbei und die Öffentlichkeit zu gewinnen Teil ihrer Momente so intensiv und respektvoll zu sein”.

Der Preis als beste Schauspielerin ging an Lene Cecilia Sparrok Dolmetscher der Sieger Sami Blutausstrich. in 1930, und Sami, Indianer auf den schwedischen Bergen leben, Sie wurden diskriminiert. Verweigern dieses Schicksal zu akzeptieren, ein Mädchen legt sein Leben zu ändern. Dieses bewegende Drama, Sami gemacht von einem schwedischen Regisseur, Es liegt in einem schönen Lappland gesetzt. Der Präsident der Jury, Jean-Jacques Beineix lobte die Schauspielerin. “Ein Blick auf ihr, dass sofort fängt unsere Aufmerksamkeit. Wir werden es nie für seinen natürlichen Charakter vergessen. Durch sie besiegt die Dummheit und Unsinn von "Apartheid und Rassismus. »

Der Darstellerpreis ging an Paul Ballesteros in Die Schöne. E’ die Geschichte von Trisha, eine Transfrau, die ein Leben führt, als ob es ein Schönheitswettbewerb waren, er plötzlich stirbt. Bevor er starb, sein letzter Wunsch ist auch im Tode schön zu bleiben. Diese Arbeit, die viel unterwegs, voller Lachen, Aufwand ist die neueste von Jun Robles Lana. Mabel Cheung, Mitglied der Internationalen Wettbewerb Jury lobte Paolo Ballesteros für seine “Leistung so lebendig und Charakterisierung so echten Charakter, der uns auf eine Reise zwischen Fiktion und Realität nimmt. Es hat die Möglichkeit, mit uns ihre intimsten Geheimnisse und ihre Verletzlichkeit zu teilen. Es hat auch die magische Fähigkeit, die Grenzen zwischen männlich und weiblich zu schmelzen, so vielleicht sollten wir ihn für den Preis benennen für die beste Schauspielerin. Stattdessen ging der Preis für den besten künstlerischen Beitrag zu Mr. Filme. Kein Problem diretto da Mei Feng.

Die Choice Award des WOWOW Viewer wurde auf der Gewinnerfilm The Bloom von gestern von Chris Kraus Regie ausgezeichnet. Der Gewinnerfilm wurde unter den Teilnehmern ausgewählt von der Jury ausgewählt WOWOW zu kanalisieren. Die Auszeichnung wurde bekannt gegeben, durch Nobuya Wazaki, Presidente del WOWOW Incorporated. Regisseur Chris Kraus teilte seine Freude. “Arigato (THANK ed) Zuschauer für die Wahl meines Films!” Der Produzent Kathrin Lemme gleichermaßen begeistert aufgenommen. “Vor dem Screening des Films war in TIFF. Wenn Sie produzieren einen Film und Sie bringen es im Ausland, niemand ist sicher, ob es sich versteht,, aber diese Auszeichnung beweist es.”

Unter den asiatischen Future Future Bester Asian Film Award ging an Schrot diretto da Mikhail Red, mentre il Premio Der Spirit of Asia alla Japan Foundation Asia Center con Alankrita Shrivastava per la pellicola Lippenstift Under My Burkha. Der Autor und Regisseur Ryosuke Hashiguchi gestand, dass die Jury Diskussionen erhitzt hatte bei der Wahl zwischen 10 Film. “Nicht nur Film über harte Fragen, sondern auch Licht. Asien wird durch einen revolutionären Moment, und es ist wunderbar zu sehen, wie Filmemacher entstehen. “Das Best Asian Future Award ging an Filipino Filme, von Mikhail Red gerichtet, Schrot ist ein Drama, das die Geschichte eines jungen Mädchen vom Land erzählt, die in einem Philippine Waldreservat weg bewegt. Versehentlich schießt und tötet einen Adler zu einer geschützten Art vom Aussterben bedroht in den Philippinen gehören,. Wenn die lokalen Behörden eine Fahndung begann die Wilderer der nationalen Spezies auf die Spur Stolz, ihre Untersuchung führt sie zu einer noch erschreckende Entdeckung. Masamichi Matsumoto, Jurymitglied der Sektion Asian Zukunft genannt Der Gewinner-Film The Spirit of Asia Award andato alla Japan Foundation Asia Center per la pellicola Lippenstift Under My Burkha diretto da Alankrita Shrivastava mit diesen Worten “Mit seiner Mischung aus Komödie und ernstes Drama, Traum und Wirklichkeit, die Wahrheit und die Herausforderung, in einem mutigen Porträt der Dualität und der Spiegel von Doppelleben, dass die weiblichen Charaktere sind gezwungen, zu führen, paradoxerweise fordert den Betrachter heraus, ihre Schmerzen zu genießen, wie auch für ihre Freude zu leiden. ” Dies ist die Geschichte von vier Frauen und ihre Geheimnisse: ein Mädchen in einer Schule unter der Burka träumt davon, ein Pop-Sängerin zu werden; eine junge Kosmetikerin versucht, ihre kleine Stadt zu entkommen; eine Mutter von drei Kindern hat ein anderes Leben als Verkäuferin; Witwe 55 Alter, Er entdeckt ihr sexuelles Verlangen durch eine Telefon Romantik.

Unter Japanese Cinema Splash wurde er POOLSIDEMAN von Hirobumi Watanabe gerichtet ausgezeichnet. Eines der Mitglieder der Jury, künstlerischer Leiter des Edinburg International Film Festival, Mark Adams, wies darauf hin, dass. “Ich möchte Sie auf Auswahl und Regisseure der Filme gratulieren sich. Jeder mit seinen eigenen einzigartigen und faszinierenden zugleich. Das andere Mitglied der Jury Karel Och, künstlerischer Leiter des Karlovy Vary International Film Festival definiert POOLSIDEMAN “ein Film ohne Kompromisse, idiosynkratisch, und charismatisch “. In einem Vorort nördlich von Tokio, das scheint von dem Wahnsinn und Schlechtigkeit der Welt isoliert werden, Yusuke Mizuhara arbeitet als Rettungsschwimmer an einem Pool.

Wie bereits im Rahmen der Preis SAMURAI-Award Karriere bekannt gegeben wurden an Martin Scorsese und Kiyoshi Kurosawa ausgezeichnet. Die Auszeichnung unterstreicht die Leistungen von Filmemachern, die weiterhin innovativ zu schaffen und ein Roadmovie in eine neue Ära schnitzen. Martin Scorsese hat seine Ehre in einer Video-Botschaft zum Ausdruck gebracht: “Ich möchte das Tokyo International Film Festival für diese Auszeichnung danken. Ich bin sehr traurig, nicht bei der Zeremonie anwesend zu sein, und ich danke meinem geschätzten Kollegen Kiyoshi Kurosawa zugestimmt hatte zurückzutreten (der Preis) Durch mich . Ich habe immer ein Bewunderer der Arbeit von Kiyoshi gewesen, so ist es besonders bedeutungsvoll für mich vereinbart, es an meiner Stelle zu sein. Die Samurai Auszeichnung für sein Lebenswerk. Aber ich möchte darauf hinweisen, dass mein Leben ist noch im Gange, sowie die von Kiyoshi. dennoch, Ich bin sehr von der Anerkennung bewegt. Als ich in Japan angekommen entdeckte ich die japanische Kultur durch Ihren Film, i Film di Akira Kurosawa e

Mizoguchi, Ozu, Naruse, Shinoda, Kobayashi, Imamura, Oshima, Tsukamoto e Kiyoshi, und viele andere waren meine-Pass. Und je mehr ich sah, und wurde reicher und für mich wunderbar Ihr Land. Auf dem Weg dorthin kam ich auf die japanische Literatur mit den Schriften von Shusaku Endo, von denen meine neuesten Film eine Adaption seines Romans ist Chinmoku, Ich betitelte Schweigen. Mein Leben wurde mit dem Wissen über Film bereichert und die japanische Kultur, von meiner Besuche in diesem schönen Land. wieder, Ich danke Ihnen für diese Auszeichnung “. Der Regisseur Kiyoshi Kurosawa war überrascht, in der Meldung erwähnt werden, Mr.. Scorsese. “Es ist erstaunlich, meinen Namen zu hören, Empfangen die gleiche Auszeichnung als Mr.. Scorsese: dies ist jenseits meiner Vorstellungskraft! Scorsese hat große Filme wie Taxi Driver gemacht, Goodfellas, abgereist, Shutter Island, sondern auch Komödien und Fantasy-Filmen. Die Regisseure wie er den Film tat und das geworden, was sie heute sind. Ich begann 8mm Horrorfilm schießen, Spannung, Familiendrama, alle Arten von Genres. Ich war im Kino 35 Alter, aber wie Mr. Scorsese, er sagte,, wir sind noch am Leben und gut, so dass ich auch weiterhin Filme machen

Bei der Zeremonie wurden auch Arigato Award beim Sol Levante Direktor Makoto Shinkai für den Helden von Godzilla Bildschirm zugewiesen, all'attrice Mitsuki Takahata ed al suo collega Satoshi Tsumabuki. Die Auszeichnung wird gegeben herzlich zum Ausdruck bringen “Arigato!” diese Künstler, die zur Entwicklung des japanischen Kinos mit ihrer künstlerischen Qualität beigetragen haben. Der Schauspieler Satoshi Tsumabuki wurde für seine außergewöhnliche Vielseitigkeit geehrt, während die Schauspielerin Mitsuki Takahata als die neue Entdeckung auf der nationalen Szene, während der Regisseur Makoto Shinkai für seine Animationsfilm, der die erfolgreichen japanischen Filmindustrie produziert; und natürlich Godzilla, wer hat eine lang erwartete Belebung auf dem großen Bildschirm hatte.

Am Ende, sagte der Präsident des Jean-Jacques Beineix Jury “ich 16 ausgewählte Filme, Sie repräsentieren nicht den Film als Ganzes. sie, jedoch, Sie bieten einen malerischen Blick auf das Kino heute. Diese Filme geben eine Vorstellung von den Direktoren, die die Zeugen ihrer zeit wir brauchen sie unser Verständnis der Welt zu erweitern. durch diese 16 Filme könnten wir die Angst fühlen, die Angst vor Ausgrenzung, Rassismus, Pessimismus, Einsamkeit, müssen für Gerechtigkeit, und die Akzeptanz unserer Unterschiede. Unsere auffallende Unterschiede sind unsere gemeinsamen Wohlstand. Durch all diese Gesichtspunkte, Der Film lehrt uns, einander zu respektieren und eine tolerantere Welt zu planen, mehr Respekt unserer Gewohnheiten, unsere Einzigartigkeit. Ein universeller Film existiert nicht, aber durch seine Vielfalt, Kino trägt in hohem Maße unseren Geist zu öffnen und zum Ausdruck bringen, die Schönheit der Menschheit. Es gibt uns einen Einblick in eine bessere Welt. Danke.”